我野村哲一个美术设计怎么成为了游戏制作人呢？

　　毅然决然地选择新生的游戏平台，甚至让该新人换掉前面六部作品的美术，上任如此重要的角色设计师岗位。可以说当时的史克威尔是步步险棋，但这也正是这样，当时的史克威尔与野村哲也被上天眷顾的形象就更加鲜明了。

　　结果我们已经知道了，《最终幻想 Ⅶ》可以说是最成功的 RPG 游戏之一。其轰动世界的影响力，几乎左右了整个主机市场的占比格局，使得 PlayStation 这么一个新生的平台站稳了脚跟拥有了可以和任天堂掰手腕的能力。

　　野村笔下的人设毋庸置疑是《最终幻想 Ⅶ》成功的重要因素之一，无论是蒂法还是爱丽丝，都常年保持在《最终幻想》系列最具人气女主角投票的前五名，前不久 GOO 发起的关于《最终幻想》系列美女排行的投票，爱丽丝与蒂法也取得前两名的成绩。

　　同时野村特色鲜明的角色设计，也影响到了当时整个日本社会年轻人的潮流观念。当时有许多日本男性青年都将头发留成了“克劳德”的模样，虽然视觉系的元素早在八十年代就已经在日本流行，不过今天也有人将野村称为“杀马特之父”，在某种程度上这也说明了野村笔下人设的影响力吧。

为了拯救即将倒闭的公司

　　新世纪初，事业正走在康庄大道上的史克威尔却做出了另一个改变了全公司命运的决定。只不过这一次不同于先前伟大的成功与创新，史克威尔迎来的是孤注一掷的失败与挫折。彼时的“《最终幻想》之父”坂口博信非常希望可以进军电影行业，将《最终幻想》的故事通过电影屏幕展现给粉丝。

　　在这样的期望下，坂口博信推动了全社人力物力一同开发电影《最终幻想 灵魂深处》并耗资 1.5 亿美元。但电影的多方位不成熟导致了最终票房的失败，以至于史克威尔在当年度承担了高达 165.6 亿日元的亏损。

　　而在此时的野村哲也，也迎来了人生第二个最为重要的时期。由其担任人设与监督工作的《王国之心》成了全社起死回生的希望。

　　《王国之心》作为一款使用了迪斯尼 IP 的游戏，自然在制作的自由度上会受到迪斯尼的限制，但是野村并没有怯于与迪斯尼进行交涉，并坚持在游戏中使用原创角色作为主角，并获得了最大程度上的改编自由。