就在前两天,一个名为“墨心”的AI绘图模型(或者准确来说,LORA)迎来了一次更新,让“用AI画国风”、甚至是AI国画进入了人们的视野。
模型的介绍中,训练者写到“《墨心》是由多位大师,如安吉吴仓石、兴化板桥先生、八大山人、山阴伯年等人的大小写意作品辅以现代人物训练而成的模型”,可以“融合古今之美,雅俗共举”。
在S1论坛一篇名为《AI向国画伸出了魔爪》的帖子中,有许多讨论者上传了自己用墨心结合目前在AI绘图领域最泛用的模型Stable Diffusion绘制的所谓“国画”。
当然,发帖的大伙对国画本身的理解还是有分歧的。
有人用墨心跑大家已经很熟悉的美少女,得到了不少水墨风格的二次元妹妹。比如,这张就是水墨版初音未来;
图源S1 @noneoneoneone
这张则是国风《水星魔女》;
图源S1 @酸菜泡面
当然也有画(非典型帅哥)男人的;
可以看出,随着权重的提升,画面中写意的部分占据的比例也越来越高。尽管可能一些笔触还不太经得起推敲,但呈现出的效果还是非常不错的。
图源S1 @绕指流光
另一些人则对这一行为嗤之以鼻,认为这种作品顶了天是个“国风”,远不能算是“国画”:“你老惦记那女人干什么,让它画只虾来看看。”
AI似乎确实画不明白虾——或者准确来说,它画不明白花鸟。
图源S1 @noneoneoneone
这是可以理解的。中国画对于花鸟的表达是独特而难以模仿的。动物精细的身体组织被描绘成有形却抽象的符号,与中国人对事物的认知暗合。要达成这种认知,笔触的轻重、着墨的多少都有不小的讲究。
不过,墨心在山水画上的表现就要好得多。可能是由于这方面学习资料较多、对于抽象的要求也没有那么高,AI画出的山水确实颇有一番韵味。尽管它还不太能理解“留白”,不过对于不太了解国画的人来说,这些作品几乎算得上是足以乱真了。
图源S1 @绕指流光
凭借短视频的趣味性和广泛的传播力,许多像“赶尸”一样具有浓厚地域特色的非物质文化遗产,逐渐被大众接受并成为具有普遍吸引力的文化现象。
Fake News
看完有种我也成了女王的错觉。