【果核文化】互动电影不算游戏？它的历史超乎想象！

　　一个行业或者一类作品有了珠玉在前，后续的发展想必各位也不难猜到。我们较为熟悉的名字也开始崭露头角，1974 年任天堂推出了一款名为《Wild Gunman》的街机游戏，本作的玩法与上文提到的“电影射击画廊”有异曲同工之处，玩家需要控制连接屏幕的光枪，与美国西部枪手进行一场紧张的对决。当敌方角色的眼睛闪烁时，玩家需要及时开枪，如果手速足够快，就能成功看到胜利动画，否则就将被敌方枪手拔枪射击。本作后续也被移植到了 FC 主机上，互动电影游戏因此开始走向更为广泛的受众。

>>>Quantic Dreams推动了互动电影游戏发展

　　老任和大量其他厂家逐渐发现互动电影游戏的卖点，于是一众作品陆续面世，有赛马的、赛车的，也有打枪的、看剧情的。不过突然的泉涌也注定质量参差不齐，于是玩家逐渐对该类型形成了质量和可玩性低下的刻板印象。

　　后来，随着科学技术的进步和时代的发展，早期的互动电影游戏由于游戏性不足，也逐渐被开发者们放弃。尽管后世的很多作品汲取了“电影”这一灵感，但侧重点更加趋于角色动作和场景设计，越来越多的作品开始使用电影化叙事，但从中衍生出的更多是动作冒险游戏，互动电影这一概念又逐渐声量减弱。

　　如果故事就这样结束，那显然也不会再有今天这篇文章。互动电影游戏得到了 Quantic Dreams 工作室的赏识，他们在 2010 年推出《暴雨》之后，这一游戏类型再次被玩家记起。尽管其中冒险元素和动作元素仍有不少篇幅的占比，但因为玩家最直观的体验是可以通过自身选择影响整体叙事，这使得体验与观看该系列的过场动画体验相当舒适。于是不少玩家将其归类成互动电影，剧情也成了大家津津乐道的重点。

　　随后 Telltale Games 工作室的创作，则进一步加深了人们对互动电影的影响。2012 年 4 月推出的《行尸走肉》系列，取得票房口碑双丰收。尽管也充斥着关于 Gameplay 部分缺少操作感、交互性等批评，但从这几年开始游戏的剧情走向，逐渐成了玩家社区不容忽视的设计重点之一。

　　从这时起，我们可以说这个受到上世纪“电影射击画廊”启发的玩法，终于逐渐成了一个独立的游戏类别。其定义可以理解为通常使用动画或真人镜头全动态视频构成的游戏，最重要的卖点是电影级别剧本，以戏剧化的故事代替传统电子游戏种种玩法。

>>>互动电影游戏的困境：“云通关”

　　后来的故事我们都知道了，无论 Quantic Dreams 后续推出的《超凡双生》《底特律：变人》，还是游戏总监 Tom Heaton 旗下的《黑相集》系列，它们的地位已经与传统电子游戏无异，由于没有任何上手门槛玩家受众面甚至更加广泛。尽管如此，围绕这一类型头上的阴云依然还没消散。

　　进入互联网时代，看视频或直播已经成了最平易近人的玩游戏方式，这无疑扩大了玩家群体，也加强了游戏这一载体的影响力和传播度。但就像从前一样科技的进步给互动电影游戏，造成了诸多麻烦一样。无数的调查结果显示，不少玩家认为互动电影游戏最适合“云通关”，只是观看就已经可以获取游戏大部分核心内容，而且还节省了自己亲自上手游玩的精力和时间，那为什么还要花钱去买它们呢?玩法成了互动电影游戏的“心腹大患”。

　　这种现象形成的原因非常好理解，平心而论我曾经也是这种看法。咱们绝大多数情况会把“玩”放在游戏之前，而非是“看”。如果只讨论观看体验，电影、电视剧可以说是百分之百优于游戏。于是当一款游戏把自己做成了“电影”，那玩不玩或许也就不再重要了

　　一个行业空有受众关注没有资金投入，结果如何不言而喻。互动电影游戏长此以往，未来前景几乎可以说难以让人看好。但当我玩过的这类游戏越来越多，想法也逐渐有了改变。

　　互动电影游戏最终的定语，还是游戏。以知名的《底特律：变人》为例，游戏性方面尽管还是以 QTE (快速反应事件)形式为主，但开放世界探索以及操纵感，相比之前的作品已经有了显著的提升。哪怕它还是不如 FPS、ACT 等类型游戏玩法充实，但当我们亲自参与到剧情中，每一个看似无用的决定，最后形成的蝴蝶效应都会在后续故事中掀起一场暴风，这种体验是“云游戏”所不具备的。