从《明末：渊虚之羽》出发，谈谈“国风克苏鲁”

　　这种特质也导致了一个令人难过的事实：克苏鲁内核的游戏做起来是很难的。近年来有无数厂商尝试过在电子游戏中营造洛夫克拉夫特式的恐怖气氛，但是尽如人意的却很少（尤其是在RPG类型上）。比如，《沉没之城》和《克苏鲁的呼唤》都讲了一个“地道”的克苏鲁故事，但是当神秘感和游戏性产生碰撞的时候，往往那股“味儿”就在玩家开枪的一瞬间消失了。

　　《血源诅咒》是为数不多的把克苏鲁文化和电子游戏结合得很好的例子。我认为它成功的最大原因就是宫崎英高刻画的重心始终在人和人性上；再加上从《黑暗之魂》一脉相承的语焉不详的各种碎片化的信息，恰好迎合了克苏鲁神秘不可知的内核。

　　那么要如何把“克苏鲁”套上“国风”呢？

　　其实这并不是像许多评论所说，“国风克苏鲁”是“叠Buff”或者“缝合”。事实上，早就有许多作者对将克苏鲁神话与中国古代神话故事以及民俗文化相结合作出了大量的尝试。在TROW论坛上你可以看到许多相关的小说，而其中不乏《巴虺的牧群》、《黑太岁》、《太平妖术》这样的良作，其中《巴虺的牧群》还被翻译成英文在海外广为流传，得到大量好评。这些小说有的讲述了近现代民俗研究者的惊人发现，有的畅想了太平天国覆灭之际的奇妙传说，有的虚构了明末清初地宫中的深藏秘密——这些小说和1920年美国调查员的故事一样精彩绝伦、引人入胜。

　　这一事实说明，人类对于神明的信仰，以及由信仰引发出的种种行为在世界各地都有相通之处；而这种历史故事和民间传说经过合理的艺术加工都能够产生克苏鲁神话的“味儿”。

　　在游戏实践中，前两年发售的《寄居隅怪奇事件簿》虽然遭到了大量来自跑团圈子的差评，但我认为至少游戏的第一章节对于“国风克苏鲁”的阐释还是十分值得借鉴的。游戏将廷达罗斯的猎犬“本地化”，成为了古籍中修仙的道士所惧怕的“鳞蚕”。但是整个情节最让人印象深刻的并不是怪物本身，而是病弱的女学生为了保护朋友展现出的无与伦比的勇气，是黑暗和绝望之中人性的闪光。