从《明末：渊虚之羽》出发，谈谈“国风克苏鲁”

　　在昨天晚上举行的bilibili高能电玩节上，一款名为《明末：渊虚之羽》的游戏进入了玩家们的视野，随即引发了大量的讨论——而其中的大多数讨论都是关于其似曾相识的动作模组、场景元素和UI。

　　用制作组自己的话来说，这是“站在巨人肩膀上”。当然，任何一个游玩过魂系列游戏的玩家也许都能在这18分钟的实机演示中看到无数“巨人”的影子：人物的姿势、处决的动作、战斗的逻辑、怪物的模组——即使作为一个十分讨厌“这个是抄的某个游戏的某个东西”言论的人，我也不可避免地在很多地方产生了明确的既视感。

　　不过，作为一个几乎没有项目经验的小厂，一年半的时间作出这样一个Demo可以说是情理之中的。在巨人的肩膀上站起来而不是趴下去是一个漫长的过程，他们需要学习的地方还很多；我认为在现阶段来说，重要的并不是简介中提到的人物面捕之类的技术问题，而是想明白游戏究竟要做些什么——我想谈的就是这个“国风克苏鲁”。

　　显而易见的是，国内玩家是很愿意为“国风”买单的：在B站评论区，你会看到很多“一直想玩国风的魂like游戏”的言论。但是一旦游戏在立项的时候就扯上了克苏鲁，那做好这件事的难度就一下子变得很大了。

　　那么克苏鲁到底是什么呢？

　　在一般的认知中，“克苏鲁神话”一般指以美国作家霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特的小说世界为基础，由奥古斯特·威廉·德雷斯整理完善，并由诸多作者所共同创造的架空文学体系。通俗来说，你可以把它看做是一种另类的恐怖故事，而产生恐怖的方式则是“不可知”——这种从宇宙深处、星辰之中的伟大存在反射出自身的极度渺小产生的恐惧是克苏鲁神话经久不衰的主要魅力。

　　曾经有人作过一个形象的比喻：克苏鲁就是只能看到黑白画面的低智动物看人类过马路。它既不了解为什么有时走、有时停，也不知道红绿灯到底代表什么信息——就算它侥幸地窥探到这一规律、希望得到验证的时候，人类事实上也并不完全遵守它。

　　在COC跑团圈子中，知名作者小海提出过一个“女鬼法则”，大意是如果可以把你故事里的克苏鲁怪物简单地换成一个女鬼，那么这个故事就是不合格的。从这一点上来说，不论是小说、跑团模组还是克苏鲁电子游戏，重要的是铺垫、是气氛、是调查员（主角）对未知事物的探索，而不是那个突然出现在你面前的怪物。

　　说到底，洛氏恐怖中情感爆发的来源更大程度上是人。知识和智慧导致的人的疯狂以及由疯狂导致的精神和身体上的转变往往比本身就奇形怪状的怪物更让人毛骨悚然。