《JOJO》动画为什么越来越像“动态漫画”？

　　2022年12月1日，《JOJO的奇妙冒险：石之海》动画第三部分于Netfilx和B站上线。在《Distant Dreamer》悠长的旋律之后，前作角色团的剪影逐一在最终集ED中登场，预示着乔斯达家族和迪奥之间的命运纠葛，这段跨越百年的恩怨情仇，终于在《石之海》里落下帷幕。

　　于JO厨而言，能看到《JOJO》第六部漫画改编为动画，已经是情怀实现。感叹之余，仍有部分JO厨对《石之海》动画的质量表示遗憾，不仅崩坏画面和静止镜头实在太多，简直就是“动态漫画”。同时，他们也对动画分割成三个Part播出导致的观感下降颇为不满。要解释《石之海》动画上存在的各种问题，就要从该系列的简要发展过程着手。

　　自1987年开始在Jump上连载，《JOJO》以高智商的战斗、天马行空的想象力、时尚的人设造型、鲜明的时代感以及精神传承的故事内核展现其独特性，跻身王道热血题材领域，吸纳了一群相对小众且硬核的JOJO厨。而今，《JOJO》在全球动漫市场收获数量庞大的粉丝群体，成长为一个常青树IP，与它的动画化有着密切关系。

　　契合受众需求的人气漫画，在故事连载到一定阶段后便快速获得动画化。比如《龙珠》《海贼王》《名侦探柯南》，都是在漫画积累了足够的篇章，连载约2年后开始播出TV动画，由此迅速拓展人气进行广泛商业开发。《JOJO》却不同，集合漫画前两部《幻影之血》和《战斗潮流》的第一部《JOJO》TV动画于2012年才播出，与漫画的连载时间间隔长达20多年。除了作品相对小众这一要素外，2007年过度改编的《幻影之血》剧场版没有获得市场认可，也是《JOJO》TV动画化的阻碍。

　　直到2012年，大卫社制作的《JOJO》TV动画亮相，才让这个IP从相对小众的粉丝群体逐渐走向更广泛的动漫爱好者。自第一部TV动画至今，《JOJO》每一季TV动画基本都以极具现代感的OP和高度还原漫画的正片，同时满足新的动画观众和原著粉丝。

　　在动画化的过程中，大卫社以荒木飞吕彦独特审美风格为基调进行突破，比如将拟声词直接贴在动画画面上，用高饱和的配色变化凸显故事背景和人物内心，豪华的声优阵容让角色活灵活现，JO厨们是完全可以从动画画面里感受到“遍地JO厨”的大卫社在制作时的用心，而“人类的赞歌是勇气的赞歌”故事内核则成为作品打动动画观众的最大原因。

　　出色的动画表现，不仅让当季BD销量突破2万，更极大地带动了漫画的销量。很多此前被画风劝退的动漫爱好者们，由动画入坑后追漫画，由此一发不可收拾——舍生忘死的乔斯达家族、极具人格魅力的反派角色，每一部故事里的人气配角，美术风格，JOJO立，脑洞大开的替身技能，“人类的赞歌是勇气的赞歌”，“万能造梗机”，如此多的亮点，竟然让人一时间不知从哪里入手开始吹。

　　在做《JOJO》之前，大卫社是一家成立5年只做了5部新番的小型工作室。接下了《JOJO》动画后，大卫社一做就是10年5部，期间陆续承接了《工作细胞》《炎炎消防队》《福星小子》等人气作品，而《JOJO》的漫画也在2016年迎来销量破亿，各种商业授权、衍生开发接连不断。从某种程度上来说，大卫社与《JOJO》IP之间是互相成就。

　　影响力不断扩大的同时，动画质量的下滑也是非常明显的。在不少JO厨看来，前4部《JOJO》动画的制作水平差异就已经很大了。这中间既有动画公司的原因，当然也有制作委员会对待IP的态度。

　　大卫社只是《JOJO》动画制作的承接方，《JOJO》在商业上的成功也不会与大卫社产生直接联系。当大卫社获得越来越多的动画制作订单，制作人员不足或工期紧张都会《JOJO》动画的质量带来影响，这是日本传统制作委员会制度的一大弊端。

　　比如《不灭钻石》里，人气极高的反派吉良吉影因为大量崩坏镜头而一度成为二创的热门素材，这与该作39集采用联播模式导致的制作工期紧张不无关系。

　　另一方面，动漫IP已经靠前期动画化打开商业影响力后，是否需要维持续作动画的投入，为IP商业开发实现“锦上添花”，还是扣掉一部分制作经费仅仅用来维持热度，这取决于制作委员会对IP的态度。

　　为大量中国动漫爱好者入坑的第四部动画《黄金之风》，尽管有包括“黑帮摇”在内的不少名场面和出色的战斗场景，但JO厨对该作名场面狂吹的同时，依然会吐槽人物崩坏和大量静止画面，这一作在日本的BD销量也跌到了5000左右。