而手冢治虫和新海诚则相对来说更看重“雅俗共赏”。
手冢老爷子就不用多说了,可以说只要观众能喜欢,他对于自己创作的动画就是满意的。
而新海诚虽然对于动画制作的要求也很严苛,但是也并不像宫崎骏那样执拗,他愿意尝试新技术,也愿意接纳日本动画产业几十年来的经验,可以说只要他自己能够满意且市场反响足够好的话,他就能得到满足。
最后,则是日本动画的“第三”问,也是最核心最会引起争议的一个问题,那便是:日本动画,到底是艺术品还是工艺品?
虽然只有一字之差,但是工艺品与艺术品还是有着很大区别的,原因就在于:工艺品虽然具有一定的艺术属性,但是仍然是工业大生产的产物,是人类智慧与现代工业技术的结晶;
而艺术品本质上是艺术家劳动成果的结晶,其使用价值更多的体现在精神层面上。
其实说了那么多,宫老爷子跟手冢治虫新海诚等人的根本分歧便正是在这里。
在宫崎骏的心底里,他始终把动画当做艺术品看待。
他所认为的动画,是凝聚了他十年甚至更长时间劳动成果的产物,是它在观察生活并掺杂了自己的理解和思考后进行的升华,本质上属于“精神层面的享受”。
而对于手冢治虫和新海诚而言,动画应该是工艺品,满足自己对于生活的追求和思考固然重要;
但更多的是让观众喜欢,能让每一个看动画的人能够感同身受,这才是他们所追求的。(新海诚则加入了商业思维,更为激进)
04动画产业究竟路在何方
2016年,由新海诚所执导的《你的名字》上映,瞬间席卷了全球市场,并最终拿下了那一年日本的动画电影票房冠军。
但是在高质量作画、精彩感人故事的背后,《你的名字》真正被日本人民所关注的原因,是这部动画电影所描述的“陨石坠落”勾起了他们关于5年前那场高达9.0级大地震的痛苦回忆。(汶川地震的震级是8.0)
2025年春节,《哪吒之魔童闹海》(简称《哪吒2》上映后,迅速打破中国影史票房纪录
不体面,那就帮他们体面
这届网友牛 俳句都能玩出花 脑洞可真大