作为世界范围内极具影响力的动画形象,《猫和老鼠》主角汤姆和杰瑞着实称得上动画界的“超级明星”。自从华纳宣布《猫和老鼠》真人CG电影开拍以来,国内外网友一直都关注着汤姆和杰瑞的最新动向。
尤其随着近期各版预告陆续放出,汤姆和杰瑞形象采用3D建模,却追求的是2D动画的扁平化风格,看上去和真人演绎之间,隔着一道牢不可破的次元壁。于是网友们也在推特、微博等社交平台,围绕“违和”、“复古风格”提出一系列质疑。
“这是2021年的真人动画电影?太省钱了吧。”
“违和感好重,为什么不走《大侦探皮卡丘》的风格?”
……
“不真实”成为真人CG版《猫和老鼠》的最大“槽点”,但实际上,这一点却正是华纳动画明星最与众不同之处。
技术和风格并不冲突,华纳动画明星需要不真实感
随着技术进步、电影产业发展,偏好写实风格的好莱坞电影工业体系,显然具备“将卡通形象拉近现实”的优势,观众们也越发习惯融入现实生活的CG形象。
上世纪90年代的影片《精灵鼠小弟》中,真人与CG的结合就已经比较自然了。而从《加菲猫》《帕丁顿熊》《泰迪熊》,以及近两年的《大侦探皮卡丘》《刺猬索尼克》可以清晰感受到,虚拟角色与真人表演的界限越来越模糊。再加上《指环王》《金刚》《阿凡达》等大片的卖座,迪士尼翻拍真人童话电影收获超高话题度,足以以假乱真的CG技术,不断带领观众走进一个个奇幻世界。
在真人化风潮势力正劲的当下,华纳这部“不真实”的真人版《猫和老鼠》,显得格外“叛逆”。不过,若是仔细回想华纳旗下的动画角色——极致夸张带来的幽默感,才是他们的“看家本领”。
杰瑞一口吞下奶酪,就会变成长着耳朵的三棱柱;汤姆也尽己所能向观众展示“猫咪是液体”的终极奥义,受伤的模样会根据武器形态而化身平底锅、花瓶、卷帘、茶几……《猫和老鼠》真人版海报上,被碾压平整、被灌水变球、条形缠绕的汤姆,也让观众们感叹“有原版内味儿了”。
这些看上去“惨遭变形”的痛苦行为,使人忍俊不禁的前提,恰恰在于动画脱离认知范围的不真实感——毕竟如果观众真的看见一只蓝白英短身上被扎出洞,一只花枝鼠被书本夹扁,第一反应不是笑出声,而是投诉虐待动物。
动画在融入夸张设计时,既有拟人化的生动,又具有更多的表现力和想象空间。同理,喜欢惹是生非的兔八哥、烦人又话痨的达菲鸭、可爱聪明的崔弟,都因动画中的夸张手法,自带老少皆宜的喜剧色彩。2D动画的夸张风格,也是其他表现形式难以替代的。
早在1945年,米高梅出品的歌舞片《起锚》,就已经出现了杰瑞和吉恩·凯利共舞的场景,虽然真人演员和卡通角色之间保持着分明的界限,但在当时,已经算是十分前卫的表现方式。
少为人知的FFyasueda的半生。
中国有句古话叫做“识时务者为俊杰”。
只是懂lsp还不够,还得懂玩家