探索了30多年的游戏改编真人电影 果然还是个坑

　　实际上，那些许多受到玩家好评的游戏改编真人电影，在内容上都十分注重游戏元素的还原。

　　比如2006年上映的《寂静岭》，就在人物造型、场景设定、配乐音效、故事剧情等方面都高度忠于原作，大量的观众评论都认为该电影与原作游戏简直就是如出一辙。这很大程度上是得益于该电影的导演和编剧，都是《寂静岭》系列游戏的死忠玩家所致。

　　而2007年上映的《杀手：代号47》，虽然依然有电影工业流水线生产的痕迹，但光头主角的造型（主要是特别圆），还是很好地还原了游戏中主角47的强大气场。

​　　毫无疑问，在广大的游戏玩家看来，只有做到内容上的充分还原，才能称得上是优秀的游戏真人化改编作品。然而问题在于，想要充分还原游戏的内容精髓，除了需要有充足的制作预算外，还必须保证创作团队对原作游戏有着深入的研究和理解，而这样的内容要求对于真人电影作品的创作来说，却并不是一件容易复制的事。

　　至少在绝大多数情况下，游戏改编真人电影项目的立项，主要还是希望借助游戏IP的粉丝效应，在电影市场获取到足够多的商业利益。至于说创作团队到底懂不懂游戏，显然只是个不太重要的因素。

3.

　　事实证明，即便是内容上不还原，游戏改编真人电影依然能够在商业层面获得成功。

　　从2002年开始，《生化危机》真人版因为电影市场的良好反馈，得以系列化发展。该真人电影系列共有6部作品，不仅每一部作品的投资额都在增高，而且获得的票房收益都在稳步增加。

　　然而在许多《生化危机》系列游戏的玩家看来，《生化危机》真人电影却是不折不扣的大烂片。除了电影的标题和部分设定与游戏有关，以及艾达王、威斯克、里昂等原作游戏角色曾在电影第5部登场之外，电影所讲述的故事实际上与游戏原作几乎没有太大的联系。

　　在《生化危机》系列真人电影上，我们可以看到游戏玩家们对于“还原原作”的内容需求，基本上是被创作团队抛在了脑后。相反，改编过程中的“不还原”，才是该系列真人电影能够获得成功的关键。

　　从内容创作的角度上看，游戏和电影在内容的呈现方式上其实是是有巨大区别的。

　　简单来说，游戏的核心在于玩法和奖励，无论是主线剧情还是支线任务，完成某一段游戏操作后获得的感官体验，以及道具、经验、技能的提升和加成，才是游戏玩家能产生快感的主要原因。而电影则不同，创作团队需要通过视觉和听觉的感官体验，以及充满节奏感的故事剧情，让观众在固定的场所花费数小时投入到电影所营造的世界中去，这与游戏的内容的特性天差地别。

　　我们可以看到，作为惊悚、动作题材的类型片，《生化危机》系列真人电影其实还算是比较合格的作品，最起码这6部电影都做到了视觉、听觉方面的持续感官刺激，而近些年来这类作品在电影市场又恰好比较容易受到观众喜爱——还有什么会比英姿飒爽的姐姐拿着武器突出重围还要来得更带感呢？

　　所以，还原，尤其是游戏剧情和游戏角色的还原，并不是游戏改编真人电影获得成功的关键因素。如何让游戏IP适配电影的内容特性，可能才是更为重要的事。

　　也因此，在业界又有人提出了另外的一种新的假设：或许没有剧情，或者主线剧情存在感比较薄弱的游戏IP，会更适合真人化的改编？

4.

　　然而令人感到遗憾的是，这种真人化改编方式却又暴露出了新的问题。

　　一方面，原作游戏剧情的薄弱，终于让电影中各种奇怪的设定都变得多少有些合理，玩家们的关注点也不再是剧情是否还原，而是在于游戏元素是否获得了充分的展现。这在“遍地都是弟弟”的游戏改编真人电影界，完全算得上是跨时代的进步（悲）。

　　然而另一方面，原作游戏剧情的薄弱，固然为改编电影带来了非常高的创作自由度，但这也会导致真人电影创作团队将自己特别擅长的某些类型（如惊悚题材）融入其中。这不仅在观感上会导致电影内容风格与游戏IP完全不搭，而且还无法避免制作团队夹带私货的可能。

　　总而言之，探索了30多年的游戏改编真人电影，到如今竟依然还是个坑。创作出让游戏玩家与电影观众口碑两开花作品的美好愿望，恐怕一时半会儿是无法达成了……​​​​

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