如何看待游戏创作中，制作者与玩家的理念冲突？

　　起初，我认为这是独立游戏制作者常有的固执——这些人做游戏的第一目标不是为了盈利，于是在与玩家妥协这件事上很是强势。

　　与之对比的正是受资本扶持（挟持）的各大端游制作组了，他们的第一目标是搞定背负的KPI，那么在与盈利方面（内购）并不冲突的游戏体验上，这些大组更愿意贴合玩家的想法，就每日能收到的用户调研都多达十余份。

　　对于他们而言优化UI交互，玩家怎么爽怎么来。更新新模式，更愿意做些让玩家体验更佳，更有刺激性的内容。

　　说到这里，真的是有种娱乐至死，“老大哥”喂玩家吃饲料的感觉。

　　嗯？！感觉有点道理！那么我接着往下想。

　　独立制作团队大多源自一个共同的信念，超多浪漫的理想让这群人一同共事。特别是兼职创作者们，在忍受生活艰辛的同时去分单精力完善自己脑海中的小世界，这么浪漫的事情怎能容许外人指手画脚呢？

　　大厂策划深谙人性，别看他们总是被玩家各种吐槽与指责，事实上他们在非付费相关内容上的妥协程度，远远超过独立游戏制作者。

　　在他们的“操控”下，你不会在游戏中感受到需要认真思考的深度性内容，你更容易找到爽点——排名机制背后的虚荣，油腻师姐黑丝萌妹的色欲，优化简化操作背后的懒惰，拳拳到肉血花四溅的暴力美学（说的就是你们——真人快打和贪玩蓝月！） 

　　　强迫玩家去完成某项思考这种事情，带来的风险可真的是太大了！  

　　那么是不是在所有的游戏制作环节中，都需要在“固执”与玩家体验上做出抉择呢？

　　不，事情远比选择0和1更复杂，每个游戏的制作团队都有自己的看法，让我们来看看几个例子。

　　《只狼》/《黑魂》/《血缘》的难度，宫崎英高的独特醍醐味：写死字的同时！感受一下宫崎英高带给我们的成就感！