魔改版《圣斗士星矢》，是美日流行文化交融的产物

利用内容上的重构，完成不同文化之间的渗透和创新

　　ACG领域的两大巨头美国和日本，互相之间的文化渗透从来都没有停止过。而这些代表着两国流行文化融合的作品中，改编作品也是以彻底的本土化，凸显本国文化特色为出发点。

　　上世纪70年代，漫威授权东映制作的真人特摄片《蜘蛛侠》（也就是国内动漫迷人熟悉的“四百大妈”空耳梗的原出处）满满的《奥特曼》既视感，不仅主角拥有变身器，战斗过程都以一击必杀结束，充满了日本人独特审美和脑洞大开。

　　2014年，日版动画《天雷争霸：复仇者联盟》播出，这部低龄向动画就是一部套着《复仇者联盟》“壳”的《数码宝贝》。

　　不止是漫威的超级英雄，去年由华纳DC联合日版神风动画制作的动画电影《忍者蝙蝠侠》，也是一部日式蝙蝠侠作品。电影中的DC超级英雄都实现了“入乡随俗”，蝙蝠侠变成了怀着普度众生的心、拯救日本的忍者团队的首领，他们面对的最大敌人甚至是日本观众异常迷恋的巨型机器人……

　　可以看到，当美式流行文化进入日本市场的时候，日本内容创作者会以日本人民喜闻乐见的方式进行重构。而将《圣斗士星矢》这种日式经典动漫内容推向更广阔的全球市场时，Netflix则选择将美式文化融入到作品中去，《圣斗士星矢：黄道十二宫战士》正是美式文化和日本动漫作品合理融合的产物。

　　在全球化的大背景下，各国文化也在经历着融合与更新。未来显然会有越来越多诸如《圣斗士星矢》这类经典动漫内容，在经过文化重构后以新的姿态出现在世人面前。而这些IP是否能够抓住这些机会拓展更长远的生命力呢？

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