豆瓣上,《相思(上)》有超过3万人给出8.2分,《元日》《饮湖上初晴后雨》评分人数各有过万人;在B站,《中国古诗词动漫》有4.1万人给出9.9分,237万人追番。但是这几个短片的总共播放量仅为3300万,而追番数量相当的其他国产网络动画,播放量早已破亿。与其它动画作品之间播放量数据差异巨大,表面的原因是《中国古诗词动漫》更新集数少,深层的原因则是在于动画的精良制作与其作为非商业动画之间的矛盾。
在中国动漫市场,《中国古诗词动漫》是近几年来国产商业动画制作团队与命题作文结合的上佳产物,算得上是一个比较特殊的动画作品。
作为一个有地方政府背书的文化项目,展现历史、传承文化是《中国古诗词动漫》创作之根本。短片的创作目的是将嘉定历史名人经历与古诗词本身的意境相贴合,也因此每个故事在有限的时长中难以完整交代清楚人物,只能通过只言片语以及简短的故事情节去塑造角色,平淡中见真情的故事里所隐藏的中国文化之美,也需要动画观众们静心欣赏。
虽然是命题作文,但是它却有着超出同类作品的制作表现。从画面、配乐,以及镜头蕴含的丰富细节,都可以看得出制作团队对每一个故事的精雕细琢。这也使得《中国古诗词动漫》成为了目前国产网络动画市场中的稀缺品类。与其相似的,是前不久出现在网络上的手绘水墨风格短片《白月儿》,这部让狼烟动画“掉了几十斤头发”的作品,同样是中国动画人复兴传统内容形式的坚持。
在不少中国动画人心目中,做中国动画,用动画这种艺术形式向观众传播传统文化,和过去上海美影厂动画创作大师们的创作出发点并没有太大不同。
几十年前,上海美影厂的动画创作大师们从传统故事、神话故事中取材,并形成了鲜明的美术风格和民族特色创作出一大批国产动画,迅速得到世界范围内广泛认同,从而将“中国学派”这一理念传播至海外。这些创作过程费时费力的动画作品,依靠独特的艺术表现力深深影响了一代国人动画审美,也成了而今不少动画从业者心中的白月光。
在现代这个以商业动画为主的动漫市场中,中国动画人无不期望能够有机会创作具有浓厚中式审美风格的动画来。《中国古诗词动漫》《白月儿》这些倾注了创作者大量精力的高质量国风作品,受限于资金和制作难度,最终只能以几分钟时长的短片形式完成。也因此《咏梅》正片时长达到20分钟,可以说是“震惊”了动画粉丝。
相较于自带原著粉丝的改编动画,以及靠飒爽的动作戏、动容的故事情节获取大量动画观众的原创动画,《中国古诗词动漫》不仅缺乏“流量密码”,对不少动画观众来说它其实是有一定审美门槛的。但是,在动画领域,这类短片又并非曲高和寡,在当代年轻人对传统文化的关注,对中国风华之美的挖掘这样的大背景下,以动画这种年轻人喜爱的形式去再现传统文化,是可以收获越来越多年轻观众关注、探究、喜爱的。
这一点,从每年高校的动画专业毕设里出现的大量中国风作品可见一斑。比如去年清华大学美术学院毕设中国五十六个民族印象动画《万华镜》,就在各个社交平台刷屏。
《中国古诗词动漫》多部作品逐渐形成系列化、风格化,实际上正是这种类型作品得到更多关注的一个契机。在2019年时,创作团队就曾以元代著名书法家赵孟頫和妻子管道升的爱情故事为题材,为护肤品牌温碧泉创作过2分钟的广告短片《一生至爱》。显然动画和传统文化结合产生的艺术之美,也是可以与商业融合的。
现在摆在面前的问题,是在于如何将作品铺向更广泛的潜在受众群体中,这正是《中国古诗词动漫》为代表的国风动画获得更好发展环境之根本,而这需要平台、动画创作者、动画爱好者共同努力。
少为人知的FFyasueda的半生。
中国有句古话叫做“识时务者为俊杰”。
只是懂lsp还不够,还得懂玩家