MadMax遇上大菠萝，每个废土迷都不该错过无主之地

　　作为启示性的作品，废土流的电影和游戏中常常利用暗色、阴郁、粗粝的创伤性画面，包括大量刺激性的视觉元素，以此来引发观众对于过去和现在的灾难的联想。

　　在潘多拉星上，卡通渲染（Cel Shade）下展现出全新的“概念美术风格”（Concept art style）效果给我们带来非常惊艳感官刺激，只是看渲染中粗线条的大量运用的确有美式漫画的感觉，但无主之地在环境和人物模型上有着更为精细的进行材质叠加效果，使画面观感介于漫画的平面感和现实的立体感。不管是呈现景物还是人物都有比漫画更强烈的视觉冲击，而这种视觉冲击正是玩家看到第一眼就容易爱上无主之地的原因。

▲材质叠加效果让无主之地的世界更加立体，真实感相比漫画更胜一筹

　　废土题材的作品中，侧重呈现的是灾难之后幸存下来的人们在荒原上挣扎求生。人甚至动物为了适应全新的环境，生理上和心理上都发生了不同的变异。扭曲畸形的人性、废土求生的压力以及世界新法则的内容，正是“废土”风格的魅力所在。

　　在无主之地的世界观里，人类科技已经进步到可以进行初步星际探索，掌握了武装资源的几个大型武器公司取代了政府成为了幕后真正的统治者，而被派遣到各个星球上探索的大多数都是罪犯和社会底层的劳工。

　　因此在几代无主之地中，整个星球空荡无人、建筑破败萧瑟、还能看到几处路面杂草丛生的废弃城镇；白骨成堆、黄沙漫漫的荒漠；因为大气的稀薄，抬头就能看到浩瀚寂静的太空和太空中的巨型卫星兵器；一望无际的冰原和冰原上工作着的大型开采机械。我们可以看到装备精良的士兵不断的驱使着带狗链，衣服破败却打着铆钉的“朋克杂工”进行高强度的工作。

　　Gearbox通过画面渲染和环境氛围烘托将潘多拉塑造成了一个完美的“太空废土”，而我认为作为废土元素中最为重要的人—角色塑造，才是无主之地能冲击神坛地位的核心。

　　虽然说一般的废土作品要考虑到其启示性的功能，最终路线发展还是正邪对抗，最后的结局在意料之中。但“当下人类应该怎么样活”的宏大主题本应有更多的选择，于是我们可以看到这些作品中所传达的价值观越来越多地具备了创作者个人倾向。

　　以无主之地中满大街都是的杂兵“bili”为例，个头矮小、狗链、纹身、铆钉皮衣衣不蔽体的形象给人第一印象就是非常的反传统（朋克），吸点兴奋剂就敢拿着近战武器突脸的形象也给我一种近乎变态的癫狂感。而我觉得这恰好就是Gearbox想表达的，一个普通的罪犯被流放到这个无法逃跑的星球上。在日复一日的压榨和高强度劳动下，现实渐渐在眼前模糊，驱动自己行动的只剩下本能，当人性被兽性所替代，是废土大环境下的必然？亦或者是人类社会在废土中不断重复瓦解—重组—瓦解所造成的悲剧？

▲这游戏的主角是豳醴吗？您好，是的