另外最值得称道的是,该动画运用了大量的变焦镜头,通过画面虚实的变化来展现角色的对话和位置远近关系——这是一种在真人电影的拍摄中才会运用的手法,在此前进入市场的国产网络动画,尤其是2D网络动画里很难见到。
再加上《秦侠》动画第1集拥有40分钟的时长,该动画目前所呈现出来的品质,尤其是画面和镜头运用方面浓浓的“电影感”,其实已经算得上是业界顶级制作。而动画结尾时墨小羽与洪馨跨越千年的相遇,也成功为众多动画观众留下了十足的悬念,更加期待接下来的故事走向。
值得玩味的“基于同一世界观架构改编”
早在今年8月《秦侠》动画化PV公开时,就有细心的动画观众发现,该动画在片头提到,这是一部“根据腾讯动漫同名作品《秦侠》同一世界观构架改编”的作品。相比起漫画版,《秦侠》动画确实在内容方面展开了相当多的改编。仅在动画第1集,就与其相对应的漫画1-6话剧情出现了较大的差别。
在叙事结构上,《秦侠》漫画1-6话采用了“秦代-现代”的单线叙事手法,故事的主线只是讲述了墨小羽被做成兵马俑后,并在现代苏醒的故事。而在动画版中,这段简短的剧情却被改编为“秦代-现代-秦代-现代-秦代-现代”反复交错推进的双线叙事方式,看起来更像是制作团队希望能够呈现出两位相隔千年的主角,如何因为一系列机缘巧合相遇的故事。
正是因为叙事方式的大幅度调整,《秦侠》漫画、动画里很多事件发生的细节也不尽相同。其中最具代表性的,莫过于漫画中墨小羽从兵马俑里“复活”的场景是发生在博物馆的文物展区,而动画中这一事件发生的地点,则是发生在正处于文物挖掘工作状态的兵马俑坑。
从内容创作的角度上看,《秦侠》动画的“基于同一世界观架构改编”,其实特别类似于美国超级英雄IP的打造方式:在世界观统一的前提下,充分发挥不同内容形态或创作团队的优势,打造在内容层面具有一定差异性的作品,从而让IP变得能够尽可能贴近不同市场的需求。
例如漫威旗下最具市场号召力的超级英雄“蜘蛛侠”,其版本之多简直可谓是眼花缭乱。从拥有截然不同角色和剧情设定的《蜘蛛侠》漫画,到不同文创公司改编创作的各种《蜘蛛侠》电影、电视剧、动画、游戏,这些不同版本的《蜘蛛侠》,最终聚集成为了庞大且统一的“蜘蛛侠宇宙”,在商业和文化影响力方面都产生了非常巨大的价值。
所以,像《秦侠》动画所采用的“基于同一世界观架构改编”的内容创作方式,是一种早已经过市场验证的IP打造方法——只要能够保留最基本的世界观设定,以及作品想要传达出来的思想内核,即可针对不同垂直市场领域的需求,进行相应的内容调整。
对于当下中国的动漫产业而言,这种IP打造的思路,确实能够有效解决许多已经困扰整个行业许久的问题。
由于不同媒介下的市场需求、用户的行为习惯、内容呈现方式都有着很大的差异,所以无论IP源头是小说还是漫画,某个IP但凡是希望能在动画市场获得一席之地,那必定会涉及到内容的改编。
然而现实问题是,只要进行了改编,那么也就意味着IP老粉丝们内心所期望的“100%还原”基本不可能做到。相比起来,“基于同一世界观架构改编”这样的做法,则巧妙地绕开了这个尖锐的问题,即有效降低了IP老粉丝们的心理预期,同时也让创作者获得了更大的发挥余地,从而大大提升了IP改编精品出现的概率——《秦侠》动画第1集所呈现出来的浓厚“电影感”,很大程度上都是拜此所赐。
此外,“基于同一世界观架构改编”的做法,还能够让一个动漫IP的成长路径发生变化。在过去很长一段时间内,动画化一直都被很多人视为让动漫IP影响力扩大的“放大器”,然而在《秦侠》这样的内容创作思路下,融入了大量原创内容的动画,同样也变成了IP内容源头的一种,让动画在整个文创产业链条的位置与作用得以重塑,对IP未来的成长能够带来诸多好处。
所以,腾讯动漫在《秦侠》动画上进行的“基于同一世界观架构改编”,对于中国动漫产业的未来发展十分具有启发和借鉴参考的意义。其最终能够获得怎样的成效,值得整个行业进行长期的观察。
原本我以为在小红书笑嘻嘻冲浪的歪果仁已经够超前了,没想到韩国人比他们还早一步。
活人怎么可以被超度呢?这是不知所谓!——不是啊,活人也需要破地狱的,活人也有很多地狱。
游科,你还有多少惊喜是我们不知道的?