中国的日音爱好者心中的C位 竟然是吉卜力工作室？

　　恐怕你挠破头皮都想不到，在国内的日本音乐爱好者看来，最“能打”的日音厂牌居然是吉卜力工作室。

　　近日，音乐娱乐行业研究机构小鹿角智库发布《日本音乐在华推广现状洞察报告》，这份基于10万余份有效样本的首份中国日音报告显示，最受日本音乐爱好者欢迎的音乐风格为动漫音乐，最受欢迎的日音厂牌为吉卜力工作室，支持率达40.9%。

　　从《天空之城》的《伴随着你》，到《千与千寻》的《永远同在》，再到《龙猫》的《风之通道》，音乐不仅可以烘托氛围，还会为优秀的动漫作品注入灵魂。这些耳熟能详的主题曲，其传播性与影响力可能远超我们的想象。

　　除了日音迷心中的C位外，我们在报告中还发现了更多值得细究的内容，下文也将以此展开论述。

优质动漫内容，“入坑日音”的契机

　　《日本音乐在华推广现状洞察报告》中提到，日音爱好者以95后年轻人群为核心，其中00后占比超7成，年轻学生群体成主力。这群新生代年轻人，更加崇尚个性、注重自我表达，同时具备较强的消费意愿与购买力。

　　实际上，年轻人能够接触并喜爱日本音乐作品并不值得惊讶，毕竟早在上世纪后半期，国内流行音乐市场就已受到日本音乐的影响。像李克勤的《红日》、小虎队的《青苹果乐园》、刘若英的《后来》等传唱度极高的流行金曲，其实都翻唱自日本歌曲。随着日本动漫、影视剧的引进，日本文娱作品中的音乐更是为国内观众所熟知。

　　正是因为日本音乐产业的成熟表现，所以始终能够实现向外输出，满足年轻群体的喜好。但令人疑惑的是，如今的年轻人，明明在音乐内容选择上拥有更多自主权，他们为何依然选择入坑日音，而且最爱的类型是动漫音乐?这个问题的答案，可能还得从动漫音乐的创作逻辑和日音风格特点讲起。

　　作为文娱作品的衍生产物，动漫音乐与动漫作品之间存在极强的关联。比如听到《空中漫步》，观众们会想起哈尔牵着苏菲的手漫步空中;《更替的四季》响起，脑海中立即浮现出小魔女琪琪骑着扫帚的身影;轻松明快的《幻化成风》，让人不禁回忆那场猫国奇遇与成长历程……经典的动漫作品，会成为让观众爱上主题曲并入坑日音的契机。当然，这一点同样适用于游戏、影视剧音乐。

　　如果说优秀动漫作品让年轻人在“入坑日音的边缘试探”，那么真正留住听众的则是日音多元化的风格。不同于K-POP在中国以单一的偶像音乐为主流，日本音乐风格多种多样，且均在国内市场占有一席之地，流行、电子、偶像、摇滚、民谣、Hip-Hop等类型能够满足不同年轻人的喜好，自然可以吸引到相当一部分的乐迷群体。

　　在互联网的作用下，不论是观赏优质文娱作品，还是聆听多元化的日本音乐，都更加方便快捷，因此当下年轻人会入坑日音，也就不足为奇了。

版权之外，用户归属感也很重要

　　对于日音用户而言，因文娱作品入坑只是一个开始，新鲜感会不断驱使他们发掘更多符合自己口味的日本音乐。如何在偌大的日音海洋中寻到钟意的“宝藏”，日音用户也拥有自己的一套方法。相比华语歌曲、欧美音乐，日本音乐在中国市场相对小众，现实生活中，可能很少会遇到有相同爱好的朋友，也因此，国内的日音用户想要聆听喜爱的歌曲、便捷地认识同好并进行互动，线上音乐平台成为他们的不二之选。

　　《日本音乐在华推广现状洞察报告》指出，日音用户还会参考音乐App的个人化推荐发现日本音乐，由于日音版权、社区氛围、产品功能、习惯使然等原因，他们会长期使用固定的App来听日本数字音乐。用一句话来概括，即用户习惯在一个版权更多、氛围更好的平台上，听歌找同好。而根据“与同好交流时，日音用户使用互联网音乐平台频次”的调查结果排序，网易云音乐综合得分排名第一，也可证明良好的圈层文化氛围，同样是日音爱好者的关注重点。