出道十年，“小排球”还是顶流

题图 / 垃圾场的决战

故事的结束不是“小排球”的结束

2月16日，《排球少年!!》(以下简称《排球少年》)动画最终章剧场版《排球少年!!垃圾场的决战》(以下简称《垃圾场的决战》)在日本上映，三天票房突破22.3亿日元，动员人数152万。

结合近年其他剧场版动画在日本电影市场的表现，“小排球”剧场版极可能进入日影票房“百亿俱乐部”。加之本片在“日本豆瓣”Filmarks上得到4.5(满分5分)的高分，《垃圾场的决战》可谓是票房口碑双丰收。

互联网上关于《垃圾场的决战》的讨论也不在少数。不同于近两年势头正猛的《咒术回战》《蓝色监狱》，2012年开始漫画连载、2014年动画化的《排球少年》在不少年轻动漫爱好者眼里也算是“老番”了。而今作为10周年企划重要环节的《垃圾场的决战》上映后的突出表现，则是这个发展十余年的IP活力依旧、热度不减的有力佐证。

女粉成群、同人活跃的少年漫画

《排球少年》是日本漫画家古馆春一在《周刊少年JUMP》上连载的作品，已在2020年完结。2022年，官方宣布了动画最终章的制作消息。终章共两部剧场版，其一便是《垃圾场的决战》。剧场版中，队伍风格截然相反的乌野和音驹两支队伍上演酣畅淋漓的对决，这也是原作漫画中人气最高的比赛之一。

取材于真实项目的体育漫画，早已是日漫里的热门题材，数十年的发展使其形成了相对成熟的创作思路。近十多年里，体育漫画开始与当下流行要素相结合，以作者天马行空的脑洞让该类作品再出新意，创作出诸如《黑子的篮球》《蓝色监狱》等佳作。相较之下，《排球少年》则延续了传统体育题材漫画的写实风格，它能够在千禧年后的体育类日漫作品中脱颖而出，得益于作者在漫画中对排球运动的详实描绘与球员们形象饱满刻画的良好结合。

得益于作者古馆春一学生时代曾活跃于排球赛场上的经历，《排球少年》中包含不少专业性知识，包括队伍人员配置、战术制定还有赛场规则等等。到了实战中，角色所运用的排球技巧和招式也大多依托于现实，凭借作者富有表现力的作画，动作线条干净简单又兼具力度和爆发感，配上简短有力的台词感染力十足。

此外，《排球少年》人物塑造也是相当出色，无论主角配角，每个人物都有自己的个性和魅力，成长轨迹也清晰可见，带给读者无数惊喜和感动。

比如日向翔阳入队初期是毫无技巧的门外汉，身为二传手的影山飞雄一度难以与队友配合，被天才环绕掩盖光芒的及川彻......每个人都有自己的遗憾和烦恼，却最终因为对排球的热爱和坚持得以完满和克服，日向用努力填补自身与天才之间的鸿沟，影山不再做“球场上孤独的王”，及川彻凭着不服输的劲找到自身定位，这些笑与泪最终拼凑出明亮美好的青春绘卷。

漫画同时也展现了少年们日常生活中的可爱之处。学习成绩太差的影山曾有过“日本人干嘛学英语”的暴言;为人和善的菅原孝支被粉丝称为“妈妈”，常常也会为后辈个子比自己高大而烦恼;性格懒洋洋像猫咪一样的孤爪研磨。

出色的群像刻画扩大了《排球少年》的受众圈层。漫画不止收获了体育题材读者的认可，更有大量“女友粉”，或是“妈妈粉”，又或是“CP粉”，其中女性占比不言而喻。《排球少年》既能将梦想、热血、友情等要素体现得淋漓尽致，使其为少年间的纯粹情谊而感动，为胜利到来而惊喜欢呼;刻画角色时的笔触又格外细腻，以至于古馆春一虽然没有对外公布性别，却已经有不少粉丝因此将其默认为女性。2012年，《周刊少年JUMP》给出的当年数据里，《排球少年》漫画第二卷读者男女占比就已经接近3:7。

2014年，《排球少年》开启动画化，这也是作品影响力进一步扩大的关键。2014年至2016年期间，由Production I.G承制的改编动画以每年一部的频率推出。在监督满仲劝、编剧岸本卓等经验丰富的动画人带领下，制作团队交出了令人满意的答卷。

画风方面，《排球少年》动画人设在保留原作特点的基础上更显精致。动作场面则堪称顶级，在遵循原作写实风格的同时以优秀演出增强表现力，比如国人原画师梁博雅的粗线条毛笔作画就在多场比赛中运用以体现动作力量感，带给观众强烈的视觉冲击。

赛场之外，动画对于角色的塑造也不输于原作，表情和肢体动作细节的丰富度提升更能凸显角色个性，少年之间带有孩子气的互动也在动画中更加可爱讨喜。

孩子球技要提升，学习也要抓紧

制作组原创过场动画已经成为粉丝间的梗

动画的成功吸引了大批新粉，也让漫画销量猛增。2014年，《排球少年》漫画以828万册的销量成绩进入日本漫画销量总榜第三位，仅次于《海贼王》《进击的巨人》。次年，日本纪念日协会将日语发音近似“排球”的8月19日定为“排球少年日”。大量粉丝的增加，不仅带活了同人二创，而成为延续《排球少年》热度的一个重要手段。有网友统计日本ACG二手交易平台骏河屋数据，2019年时《排球少年》同人志数量在众多热门ACG IP中位居第13位。

值得注意的是，《排球少年》动画播出期间恰恰是国内二次元文化受众快速扩张阶段，这部作品顺理成章地成为许多动漫爱好者的入坑作。动画前三季豆瓣季均评分高达9.7，2020年播出的第四季上下部均分也有9.3。

国内粉丝同样具备极高二创热情，《排球少年》始终位列LOFTER热门榜单前列，常常能看到新人入坑时感叹“饭多管饱”。

为表达对作品和角色的喜爱，粉丝们也热衷于购入各种各样的周边产品，又或是自产自销“同人谷”，在近年兴起的谷圈热潮中，“排人”消费力有目共睹。综上所述，便不难理解为何时隔四年后推出的剧场版《垃圾场的决战》仍有极高讨论热度。

万事俱备，只等引进

剧场版动画向来是日本动漫IP开发中的重要一环，制作规格高于TV动画，是IP内容媒介和受众的的进一步拓展，其票房成绩则是IP时下热度和商业潜力的体现。《垃圾场的决战》依然延续了《排球少年》动画前三季的主创阵容，可见制作委员会也期望最大程度上保证了剧场版人设、叙事方面与TV动画的统一性，以满足粉丝的观看需求。

左：TV动画前三季，右：《垃圾场的决战》(图源左：萌娘百科，右：bangumi)

从日本影评网站Filmarks上部分粉丝的评论不难看出粉丝对作品的感情，以及剧场版为其带来熟悉的热血与感动。

部分中评中则有粉丝提出了动画以剧场版形式落幕的疑惑。事实上《垃圾场的对决》映前就有粉丝认为剧场版时长有限，不足以展现原作所有内容。

日本本土铺天盖地的宣传和影片的良好口碑也吸引了不少路人走进影院。

国内粉丝暂且无法走进影院支持心爱的作品，应援却是一点没落下。在微博、小红书等平台上不乏看到粉丝提前自发组织线下观影会，还有基于剧场版产出的大量同人二创，日本官方推出的剧场版衍生周边也成为粉丝间的热销商品。

今年春节前的“排球少年Only”展会现场，由排球运动员和Coser共同还原乌野和音驹两只队伍之间的对决，围观路人无不受到次元壁破碎的震撼。

虽然《垃圾场的决战》引进消息迟迟没有定论，但不难预料到，影片在内地上映初期的票房表现会十分强劲。这类剧场版作品在内地院线的票房表现，国内引进方和发行方已经形成一套相对完善的方法论，通过粉丝专场、特典等方法提升粉丝观影体验，从而引来粉丝们的二刷、三刷甚至多刷。

相较于票房，《排球少年》的IP授权链在国内已经非常完整，剧场版在内地的上映会为《排球少年》衍生周边、IP联动带来多高的商业热度，IP授权方、衍生开发方和第三方品牌将如何抓住这一波热度，可能更值得行业关注。《垃圾场的决战》可能会将成为2024年内地引进日影里的一部现象级作品，陪伴多年的粉丝们则将再次沉浸于排球少年们带来的惊喜与感动中。