原神和王者都在用？多元文化题材有何妙处

如果要问近年来究竟什么游戏题材最受国内玩家欢迎，那相信一千个玩家心里就会有一千个答案。诚然，在变幻莫测的游戏市场中，要去判断某个游戏题材的市场认可度无异于大海捞针——虽然无法判断具体题材的热度排行，但去了解市场中题材的发展趋势及共通点却并不是什么难事。

即便多数玩家从未注意过，但游戏题材的风向的的确确正悄然发生着变化：近年来，在作品世界观和设定中塞入东西方文化融合或是碰撞的游戏作品，似乎越来越受到主流玩家的青睐。

文化碰撞能否诞生热门题材?这种多元文化题材又到底有何妙处?这些问题，都得走进市场与实际案例，才能看出端倪。如果要说这几年最为现象级的多元文化题材作品，那么由CDPR制作的《赛博朋克2077》肯定榜上有名。

虽然游戏主角V活跃的舞台是坐落于美国西海岸的夜之城，但笼罩在城市及故事之上的幕后势力与敌人，却是来自日本的荒坂公司：穿行在西海岸风格的混乱城市中，却在下个瞬间误入荒坂大楼或是中国城时，被大洋彼岸的异国风情所裹挟——在《赛博朋克2077》中，东西方文化差异为游戏的视觉体验和戏剧冲突带来了惊人的变化。

这也并不算奇怪，因为在赛博朋克中，不同文化的融合和碰撞本就是核心概念：从《攻壳机动队》到《赛博朋克2077》，融合了诸多文化特征的法外之地九龙城寨，其身影依旧在这些作品中若隐若现。在赛博朋克题材作品中，文化的交汇与冲突往往是为了创造出极强的视觉冲击和戏剧张力，给予玩家及观众非同小可的震撼。

而开始流行这般趋势的游戏市场，可不止于游戏机及PC这些受众较为硬核的游戏平台：在轻量为王的手游市场，多元文化题材的游戏早已悄然席卷世界——但在创作技法层面，却和上文提到的内容相差甚远。

比起利用文化冲突来给予玩家冲击，《王者荣耀》和《原神》这两款作品都采用了更为温和的世界观构架方法，利用现世原本的文化和区域，对架空世界观的势力进行划分。

无论是《王者荣耀》的长安（河洛区域）、长城边境（云中漠地区域）和西方（日落海区域），还是《原神》的蒙德、璃月及须弥，我们都能在这些地区设定中，看到一条基于多元文化的设计思路：原型参考——地理位置——文化因素——人物刻画。

这种设计思路，利用大众在现实世界中的刻板认知快速建立起了印象锚点，以便玩家较快地理解并投入到这个世界中去。为刻画地区的风土人情，游戏在剧情中穿插了地理和文化层面的纪实技法，使其中的不同区域变得生动且具有实感。最后，则是通过剧情及设定上势力和人物的差异化设计，填补出一个丰满的架空世界。

在这两款作品中，多元文化的存在不再一味如《赛博朋克2077》那样饱含戏剧冲突，而是更多地采用了大众接受度更高的创作技法：作为构架虚拟世界生态的工具存在，细致且高效地引领玩家走入这个虚拟但不虚假的游戏世界。其实，回顾游戏行业，你会发现早在十几年前，市场上就早有热门作品以多元文化题材为立足点，在题材上区别于一众竞品。

回到过去那个网游的黄金年代，你会看到MMORPG统治着街边巷尾大大小小的网吧：在那些盛极一时的作品中，有《魔兽世界》这样的经典西幻题材游戏，也有《剑侠情缘网络版》这样以东方仙侠为卖点的作品。

纵观当年的整个行业，大家都在以某个具体题材为突破口，试图以此撬动整个市场。但在那时，其实已有一款MMORPG另辟蹊径，颇为超前地采用了多元文化题材作为世界观的地基：这款游戏就是《梦想世界》。

在《梦想世界》这一系列的世界观中，东方武术和西方魔法在江湖的不同种族间融会贯通，“天尊”和“界魔”也不是俗套的仙魔，而是宇宙间的高等文明及种族——这些颇具创意的设定，也自然沿袭到了《梦想世界三》手游中，成为了玩家可操作的角色与职业：例如赤红莲和圣骑、爱丽丝和天师这种在传统单一文化题材的MMORPG中难以同时见到的职业搭配。

这样的设计，规避了竞品赛道中单一题材的局限性，在拓宽世界观设定的同时，也给玩家带来了更为新奇的游戏体验。由此可见，无论是什么平台、何种品类，多元文化题材在游戏市场已开始成为了一种趋势和风潮：无论是为了在竞品之间打出差异化这张王牌，还是为了给世界观及故事赋予极强的戏剧张力，又或是为了细致高效地刻画架空世界的独特生态——去着力于描绘东西文化间的交融与碰撞，似乎都是一条崭新但开阔的大路。

而作为玩家，我也希望这种新风潮和新方向能给市场注入活力，从而带给我们更多眼前一亮的作品。